本虚拟仿真课程让学生们了解并参与实操包装设计的整个流程，提升学生的平面视觉设计能力、立体造型能力与综合审美能力。
实验流程为熟悉虚拟仿真系统→初步拟定商品包装对象种类属性→市场调研→确定商品包装对象→选择包装外形与大小→确定包装材质→包装设计作品的创作（制作电脑设计稿）→设计作品在包装形态上运用→设计成品完成与展示→进行方案互评→生成实验报告。

该实验教学应用虚拟仿真、人机交互等技术，通过对虚拟山水的全景俯视、单个山体的选择缩放、重新安排位置、固定画框的景象截取，使学生了解山水画的“龙脉”知识、视点选择的方法和构图规则，在虚拟山水景象和古代画谱的实时互动中，学习树石、云水、点景的具体运用，掌握山水画赏析、临摹、写生和创作的知识，具备基本的赏析、临摹、写生和创作能力。

系统通过虚拟仿真形式呈现三大模块内容，分别为非遗项目导览、非遗项目体验、非遗陪同口译实训。用户以第一人称视角进入三大模块场景，陪同外国友人进行刻板画文化介绍、刻板画项目体验，并进行全程陪同口译，以中华传统文化为视角，进行学生英语视听说能力锻炼。

本系统通过模拟首饰搭配流程，锻炼学生为指定用户推荐和搭配首饰的能力。系统预设多名客户，学生在浏览学习完首饰搭配相关原理后，需针对不同的客户需求、年龄、肤色、体型、脸型、手型，从系统预设的100余件首饰模型中进行选择，为客户推荐首饰搭配方案。

通过虚拟仿真实验产生的可验证性操作，发掘隋唐大运河漕运工程中的思政文化元素，培养学生正确的道德品格与思政理念。如通过高超的仓储防潮设计技术与运河功用实验，增强学生的文化自豪感、自信心与家国情怀。

古文字虚拟仿真实验依托本专业教学课程，建立虚拟仿真实验场地、设计虚拟仿真实验环节，打破传统实验项目场地受限、实现复杂、实验设施成本高昂、易损坏等方面的局限，采用以问题引导和驱动下的沉浸式教学模式为基础进行设计实验，学习场景虚拟，学习方式转换。
既有学生对甲骨知识的主动学习和探求，又有特定历史情境的沉浸式观察体验，同时辅以游戏任务引导激励，以期达到理想的教学效果。
运用虚拟仿真技术，构建逼真、立体、可交互的实验环境和对象，搭建甲骨缀合工作台，再现甲骨实物样本形态，将现代科技融入传统甲骨缀合与整理的教学中，成为最直观、生动教学知识系统灌输方式，根据数字图文信息处理技术专业培养方案和古文字实验要点，按照体系化设想，由古文字项目龟甲剖杀分割→甲骨刮磨→甲骨凿钻→刻写卜辞，构成一个完整的古文字的实验体系。将专业知识获取、设计思维训练、知识综合应用融汇到整个实验中，多元化、递进式地实现学生知识水平与设计能力的提升，让学生了解中国最早的成系统的古文字的产生过程，增强文化自信，更好地传承甲骨文这一中华优秀传统文化的根脉，深入研究甲骨文的历史思想和文化价值，促进文明交流互鉴，为推动中华文明发展和人类社会进步作出新的更大的贡献

本系统通过物象建模、环境构拟和亲身体验，真正实现学生与文本、艺术形象诸要素之间的有效互动，使古典名著借助现代技术焕发魅力。本系统通过3D动画和文字阐释直观再现三国人物形象及故事场景，学生可通过角色扮演，体验三国人物性格特征及其在故事中的作用，学习将文学艺术相关基本理论应用于具体的文学案例分析，增强对中华传统文化的了解，培养热爱民族文化的自信心。

本系统现有网页端、联网客户端、HTC-VR头盔等三个版本， 以18世纪欧洲“中国热”背景下的歌德文学馆、歌德剧院为主要场景，跨越时空，采用情景再现沉浸式、自主式、交互式、探究式等实验教学方法， 展示歌德文学成就及其与中国文化的互动关系，使学生深入领悟歌德对“世界文学”的哲学之思以及中华文化影响力。

本系统采用虚拟仿真技术探索中华文明的起源和古代中国与世界的联系，实验内容涉及史前新石器时代到夏商史学研究成果，秦汉、隋唐丝绸之路部分场景；实验力图将历史学考古、神话传说、人类学研究等相结合，体验中华文明形成的历史情景和古代中国与世界的关系，加深对中华文明历史情感认

第一阶段：荆楚传统图形（凤纹）展示与分析
在该阶段，系统展示实验题目、实验简介和目标网络场景等内容。
1.学生通过阅读实验题目、实验简介，了解本实验的实验目的和实验内容。
2.学生通过选择操作，系统以2D可视化方式，构建和展示荆楚传统图形（凤纹）图形创意如何应用于各种场景中。
3.学生通过观察分析了解软件的关键性元素、功能等知识点。
第二阶段：选择应用场景并将荆楚传统图形（凤纹）图形创意应用其中
在该阶段，系统展示各种应用场景的相关内容。
1.学生在界面中选择应用场景。
2.学生通过点击选择已完成的荆楚传统图形（凤纹）图形创意。
3.学生通过点击将荆楚传统图形（凤纹）图形创意拖动到所选择的应用场景中。
4.学生通过点击调整荆楚传统图形（凤纹）图形创意在应用场景中的位置、镜像和颜色等信息。

本系统通过教学演示、专项练习、专项考核的形式解读水墨画构图的奥秘，使学生逐一掌握构图设计中均衡、对比、宾主、多样统一等表现形式的原理。本系统还运用三维虚拟场景的优势，使学生掌握设计构图知识点的综合运用技法，并以文创产品构图设计为例，训练学生在设计构图创新应用方面的水平及能力。

博物馆文创设计虚拟仿真实验以多学科交叉研究成果为支撑，以行业人才需求为导向而开发的。本实验通过还原博物馆的三维场景及展品模型，使学生可以自由设计展品的颜色、样式、图案等，将文创产品的设计方法可视化、具象化、动态化，引导学生完成从文化元素提取、加工处理，直至将创意思维映射到生活用品表面、将文物内涵融入现代生活的完整创作过程。在大幅度节约实训成本、规避操作风险的同时，帮助学生直观理解、锻炼创新设计思维，提高教学效率。

本系统秉承理论与实践相结合、虚拟与现实相融合、教学内容与学生情况相符合的原则。以舞台表演实践为教学内容，以VR技术、3D建模技术和三维全景技术为教学手段，实现“可演、可听、可看、可教、可学”的多媒体现代化VR实践教学。提高学生舞台驾驭能力，增强实践经验，为培养专业音乐表演人才提供保障。

红色经典歌曲演唱虚拟仿真实验依托本专业教学课程，建立虚拟仿真实验场地、设计虚拟仿真实验环节，打破传统实验项目场地受限、项目场景单一、实验设施成本高昂、学生出行安全性等方面的局限，帮助完善实验项目调研环节，采用“真实项目与虚拟技术结合、真实数据与虚拟设计同步”的原则进行设计实验，帮助学生更加深刻理解教学理论、实验内容，实验功能点、成果观察等实验环节，提升专业素养与自主设计水平。知识综合应用融汇到整个实验中，多元化、递进式地实现学生知识水平与设计能力的提升。

本实验不同于一般意义的展示设计课程仅将训练专业展示设计技能作为教学目的。而是依托丰富的中原民间美术展品学习中原文化，了解华夏文明的根性文化重要艺术特征，将传统文化与学习展陈设计完美结合。打造一个设计 教学、文化传播于一体的课程共同体。本实验的教学内容设计符合展示设计的实践教学要求。不仅包含所有展示设计中必须传授的专业技能知识点，而且在更高的层面上实施课程架构、提升课程价值。

课程以天水丝毯的历史与发展、制作技艺与流程、保护与传承主要内容，重在弘扬丝毯文化遗产，促进地域性文化遗产理论研究。丝毯制作技艺及其流程是该课程的关键内容，由于天水丝毯制作工序复杂、原料昂贵、制作周期漫长，无法保证每个学生都能够有充裕的空间和时间对丝毯制作技艺进行系统学习，导致学生对该门课程的理解不够全面。《天水丝毯制作技术虚拟仿真》克服了传统实践教学周期长、操作零散的局限性，能够激发学生的学习兴趣，将中华优秀传统文化的保护和传承落到实处；促进育人、教学、科研、创新的有机融合。